由暨南大学文化遗产创意产业研究院主办、北京陈江和公益基金会赞助支持的2023粤港澳大湾区青年创意设计人才（创意100）培训将于2023年11月2日-11月8日，在暨南大学广州石牌校区和珠海校区举行。本届培训将以“文化遗产与城市创意文化设计”为主题，以一线专家前沿学术讲座、互动交流、项目共创工作坊与参观访学等形式开展。
粤港澳大湾区青年创意设计人才（创意100）培训自2020年发起以来，在2020年10月、2021年11月，2022年9月，顺利举办三届培训。
2020年第一届培训开幕式合影
2021年第二届培训开幕式合影
2022年第三届培训开幕式合影
本项目聚焦粤港澳大湾区青年创意设计人才的培养，以“青年激活创意，创意塑造青年；文化创造青年、青年创造文化”为总主题，积极响应与遵循习近平总书记“创新是民族进步的灵魂，是一个国家兴旺发达的不竭源泉，也是中华民族最深沉的民族禀赋”“青年是社会上最富活力、最具创造性的群体，理应走在创新创造前列”等指导思想，为大湾区汇聚创意设计人才资源，培养创新力量搭建交流学习与提升进步的平台。
本届培训聘请知名学者进行线下授课，采取灵活多样的教学方式，开展参观考察、互动课堂、名师讲座、项目策划、小组工作坊等活动。
学员将在培训日程的最后一天围绕“文化遗产与城市创意文化设计”课题完成创意策划方案的汇报，专业导师及国家级非遗传承人担任点评嘉宾。
暨南大学文化遗产创意产业研究院院长、教授、博士生导师，联合国教科文组织“世界传统手工艺：传承与创新”教席首席主持，国际民间艺术组织（IOV）全球副主席，国际古迹遗址理事会 (ICOMOS) 成员，国际山地旅游联盟（AMTA）个人理事，联合国教科文组织创意与可持续发展中心(ICCSD)首届专家委员会委员，中华海外联谊会常务理事，广东省政协委员，致公党中央妇女工作委员会副主任，致公党广东省委文化和体育委员会主任，国务院侨办专家咨询委员会委员，2023年获得中国侨联、国侨办全国归侨侨眷先进个人。陈平教授长期从事国际民间艺术保护、研究以及文化遗产跨文化传播、中华文化海外推广工作。主编《中国非物质文化遗产蓝皮书（2015）》《世界民间艺术新论》《文明的回响》等著作；发表《从中华文化复兴谈传统手工艺的现代转化与再生设计》《我国文化遗产价值的海外传播途径》《欧洲华文媒体的历史发展与跨文化传播》等论文。策划、主持贵州国际民间民族手工艺艺术博览会、“一带一路”文化遗产合作与交流国际研讨会、粤港澳大湾区青年创意设计人才（创意100）培训计划、《读懂中国》平行论坛“新视野下文化遗产的可持续发展”等大型学术活动。授课地点：暨南大学珠海校区 行政楼学术报告厅
大连工业大学副校长、教授、博士生导师，享受国务院特殊津贴专家，教育部高等学校专业教学指导委员会委员，教育部长江学者评审专家，中国国际“互联网+”创新创业大赛全国总决赛评审专家，中国室内装饰协会副会长，辽宁省人民政府学位委员会学科评议组成员，辽宁省委省政府决策咨询委员会委员，辽宁省十大优秀青年，大连市委市政府决策咨询委员会委员，大连市美术家协会副主席，大连十大杰出青年，英国皇家艺术研究会会员，英国南普顿大学客座教授，英国伯明翰城市大学外审官。荣获首届新西兰室内设计大赛大奖，光华龙腾奖2017中国装饰设计业行业贡献金质奖章，中国室内设计优秀著作奖。作品入编《中国美术分类全集－中国现代美术全集》建筑艺术第五卷，著有《停一停，让设计的灵魂跟上来》《室内设计创新思维与表达》《室内设计手绘表现分析》等十余部论文专著，在《美术观察》《装饰》等权威期刊发表专业学术论文三十余篇。主持设计大连星海广场（景观绿化）、大连市规划展示中心、大连市地铁1、2号线站厅、大连奥林匹克广场等项目。授课主题：新范式 新设计 新智造——面向未来的设计与人才培养授课地点：暨南大学珠海校区 行政楼的学术报告厅
暨南大学创意产业研究院高级研究员、清华大学环艺系客座教授、清华大学生活美学大讲堂创始人、中央美术学院城市设计学院特聘专家、中央美术学院色彩研究主任、大连工业大学客座教授。美国室内设计协会注册专业会员、中美圣拓国际（美国 STID Group）设计公司创始人、法国Maison & Object Design award设计奖发起人和学术总顾问、中国建筑装饰协会软装陈设分会专家委员会副主任、成都城市美学协会副会长。长期从事生活美学的推广和教育工作，与宋庆龄基金会成立中华美学基金加强两岸青少年美德美育教育，在清华大学美术学院的支持和指导下全力推动“生活美学”高研班课程，共同举办生活美学大讲堂45场。代表作品有北京奥运会选手村设计、澳门葡京赌场外观和夜间灯光设计改造等，获得中国室内装饰协会“中国室内设计卓越成就奖”、2018年中国设计品牌十大领军人物、创新中国十大设计工匠称号。授课地点：暨南大学珠海校区 行政楼学术报告厅
中央美术学院二级教授、博士生导师，原中央美术学院城市设计学院院长、城市设计与创新研究院创建院长、中国公共艺术研究中心主任、城市设计学院学术委员会主任、北京市人民政府专家顾问团顾问、联合国教科文组织“世界传统手工艺：传承与创新”教席联合主持、全国城市雕塑艺术委员会副主任、中国工艺美术学会副会长、中国美术馆馆藏艺术品评审专家、国际动态艺术组织艺术委员、APDF亚太设计师联盟全球副主席。曾荣获中国环境艺术杰出贡献奖、中国雕塑徐悲鸿奖、新中国城市雕塑 60 年建设成就奖、“欧洲设计界奥斯卡”A.DESIGN AWARD国际金奖、德国标志性建筑设计奖ICONIC AWARDS建筑—特设类别精选奖、美国国际设计大奖IDA建筑类—公共艺术与公共艺术装置金奖、中国国际空间设计大赛金奖、建国70周年中国公共艺术百项精品工程“匠心奖”等国内外重要奖项。参加北京国际美术双年展、韩国昌原雕塑双年展、巴黎中国当代雕塑艺术展、美国中国当代雕塑与装置展等国内外重要展览。出版专著《公共艺术概论》（1-2版）《奥运文化与公共艺术》《中国公共艺术文献汇编（1949-2015）》《中国公共艺术案例展作品集》《发生·发声——中国公共艺术学术论文集》《中国公共艺术访谈录》等，发表专业论文数十篇。
北京国际设计周副主任兼策划总监、北京歌华创意设计中心主任、北京国际设计周有限公司董事、中国传统工艺振兴主题设计展总策展人。中国美术家协会会员， 民盟中央文化委员会委员、民盟北京市委文化委员会副主任。北京市文化创意产业基金专家库成员，文旅部文化产业十二五、十三五文化产业规划课题组成员，清华大学张仃艺术研究中心副秘书长、设计权力榜学术委员会主席、百花洲国家传统工艺工作站站长中央文化干部管理学院艺术学院、鲁迅美术学院、云南艺术学院、中国传媒大学文化产业管理学院等院校客座教授。曾任北京奥组委文化活动部景观规划实施处处长、国家大剧院艺术部部长。曾获平山郁夫奖、“中国之星”最佳设计奖、中国优秀品牌形象设计奖及金手指奖、中国包装设计事业突出贡献奖、中国广告设计风云榜最具影响力平面设计师奖、中国设计贡献奖金质奖章。主持设计的《奥林匹克文化长卷》荣获 2012年香港印制大奖优异奖和 2013年中华印制大奖全场大奖。2008年荣获北京市委、市政府、奥组委授予的“北京奥运会先进个人”荣誉称号。参与历届北京国际设计周总策划与管理组织，并统筹策划了“重见·永新”非遗设计周。出版《设计的故事》《中国艺术美学散论》等书籍，主编《中国城市形象设计年鉴》，发表百余篇公共艺术和现代手工设计论文及评论。
广州美术学院教授、跨媒体艺术学院院长、中国美术家协会实验艺术艺委会委员、广东省美术家协会实验艺委会主任。2013年被评为“广州美术学院教学名师”，曾担任2020年第十届广州国际灯光艺术节艺术总监。创作活动涉及实验设计、绘画、摄影、雕塑、装置、影像、公共艺术、新媒体剧场以及小说等多种方式。主持设计的西安大明宫国家遗址公园中轴线公共艺术作品“时间的宫殿”获第十二届全国美展“中国美术奖”。著有《时间的残渣》艺术创作手记及《图像：叙事与再现》《语汇：元素与秩序》《观念：创意与表达》等教学教材与文献。曾发起或参与策划了“鸭兔元旦”、“新物种”、“时尚：当下即未来”、“吃设计”、“超景观”等展览、以及与崔灿灿共同发起了“策展课”及“策展课2”。
西安美术学院版画系讲师，丝网中心主任。长期以丝网版画为基础媒介综合运用各种图像技术进行艺术创作，研究推动西安美术学院版画系的丝网版画教学和丝网版画实验室的建设。2013年入选陕西人文千年重大题材美术创作工程，2014年入选“陕西百名青年文学艺术家扶持计划”。出版《中国美术大事记•2010刘益春创作状态》《从版画出发》等著作。作品赴德国、美国、挪威、澳大利亚等多国展出，被中国美术馆、广州美术学院美术馆、贵阳州美术馆等博物馆收藏。
